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”驻华使节们通过体验中国民间传统艺术，领略河北独特的历史底蕴和文化魅力。

9月22日晚，由河北省文化和旅游厅与廊坊市人民政府联合主办的Hello!河北——2024河北文旅全球推广大会在廊坊市丝绸之路国际艺术交流中心成功举办。本次大会深入学习贯彻习近平总书记对旅游工作的重要指示精神，落实党的二十届三中全会精神，加强河北海外市场宣传推广和精准营销，推动以文旅促消费，让更多海外游客走进河北，了解河北；通过精彩纷呈的活动，创新的沉浸式推介方式，向世界展示河北丰富的文化旅游资源和独特的文化魅力，进一步推动河北文旅产业的国际化发展。河北省人民政府、文化和旅游部司局、全国部分省份文旅厅领导，驻华使节、外籍旅行商、国内知名企业、外籍留学生以及媒体代表等300余人出席活动现场，中新网、人民网、央广网、文旅中国等30余家平台同步直播，人民日报海外网等100余家海外媒体对本次活动进行了报道。大会伴随着通道上精彩的歌舞、非遗表演拉开序幕。与会嘉宾共同参观了超级周末河北文旅展，近距离感受了这场集展示、体验、促销于一体的文旅狂欢，沉浸式体验到河北丰富的旅游资源。随后，一曲《Hello！河北》主题开场曲响彻夜空，为大会营造了热烈而温馨的氛围。会上，发布了河北文旅全球推广宣传片。紧接着，一场精彩纷呈的河北文旅精华资源沉浸式推介正式开始：常山战鼓表演与中国古典舞结合，呈现出河北长城精神、中国神韵；河北民族乐器笛子演奏河北民歌与女子民间舞的融合，演绎出河北太行山四季美景；外籍体验者的精彩分享讲述出崇礼的冰雪激情；小提琴演奏河北民歌与廊坊少年芭蕾舞、沧州双人杂技肩上芭蕾的融合，展现出河北海滨的浪漫；杂技武术表演舞出了河北运河岸边的风采；震撼的太极拳展演体现着河北太极文化在海内外的传承与传扬——生动的讲解、震撼的视效与系列非遗传承人的精彩演绎巧妙交融，让观众仿佛亲身游历了河北大好河山，更展示出河北五大核心资源与深厚的历史文化积淀、拥抱未来拥抱世界的开放态度。随着秋季旅游旺季的到来，大会特别发布了河北秋季旅游产品，涵盖河北核心旅游资源，自然风光游、文化体验游、休闲度假游等多个系列，为国内外游客提供了丰富的旅游选择。同时，《河北48小时》微短剧的上线，以新颖的形式展现了河北的独特魅力，激发了观众对河北旅游的兴趣和向往。携程集团领导人激情洋溢的演讲，更是用详实的数据展现出河北文旅强劲的发展态势。随后，会上颁发了“河北文旅全球宣传使者”聘书，致力于借用“宣传使者”在全球范围内的网络和资源，有效传播河北丰富的文化旅游资源和独特魅力，增强河北在国际旅游市场上的知名度和吸引力。接着，举行了河北文旅全球推广战略合作签约仪式，标志着河北文旅产业将与国际知名旅游机构和企业开展更加紧密的合作，共同推动河北文旅产业的国际化进程。此外，大会还启动了河北文旅全球宣传推广“H计划”，其中H取自英文Hebei、History、Hello、Hope、Happy、Holiday等词汇的首字母，代表着拥有悠久历史、满载希望的河北面向世界，向全球邀约，创意的名称，新潮的表现也彰显出年轻蓬勃的河北，与国际相系的河北。更是旨在通过一系列创新举措，不断提升河北文旅品牌的国际影响力和竞争力。大会尾声，一曲《相约到河北》将现场气氛推向高潮，优美的旋律和深情的演唱表达了河北人民对八方来客的热烈欢迎和美好祝愿。随后，Hello！河北无人机编队表演震撼上演，无人机在夜空中演绎出科技河北，现代河北，为大会画上了圆满的句号。本次大会的成功举办，不仅展示了河北文旅产业的蓬勃发展和无限潜力，也为国内外游客提供了更多了解河北、走进河北的机会。未来，河北将继续以开放的姿态和务实的举措，推动文旅产业高质量发展，全面激活文旅消费，让河北成为更多人心中的诗和远方。

孟丽静编制（新华社发）“北京中轴线”北段鸟瞰。北京中轴线申遗保护工作办公室供图日前，在印度新德里召开的联合国教科文组织第46届世界遗产大会上，“北京中轴线——中国理想都城秩序的杰作”被列入《世界遗产名录》。纵贯北京老城南北、全长7.8公里的“北京中轴线”如何体现中国传统都城规划理论以及“中”“和”哲学思想？申遗背后有怎样的故事……为此，本报记者专访了清华大学国家遗产中心主任、北京中轴线申遗保护文本团队负责人吕舟。价值阐释记者：在世界遗产层面上，“北京中轴线”体现了什么样的价值？吕舟：“北京中轴线”列入《世界遗产名录》，是基于“北京中轴线”作为世界遗产所应具有的价值标准的阐述。其中，尤其是关于列入世界遗产的对象应当是“能为延续至今或业已消逝的文明或文化传统提供独特的，至少是特殊的见证”的标准。“北京中轴线”的核心价值在于其通过建筑群和城市空间表达了中华文明的核心精神和审美意识的持续影响。这种影响不仅体现在13世纪“北京中轴线”始建时对于公元前1000年周代城市制度的表达，也体现在15、16世纪“北京中轴线”成形的过程和18世纪的不断完善，更体现在20世纪50年代到70年代天安门广场建筑群的规划设计和功能定位，以及21世纪初开始对“北京中轴线”一系列的保护措施。“北京中轴线”是在已有的1223处世界遗产中，是“为延续至今的文明提供了独特见证”这一标准具有典型性的实例。在世界遗产标准中，关于“为延续至今的文明提供了独特见证”的表述最早出现于1996年，是当年世界遗产回应如何反映不同的文明发展状况的结果，但长期以来在世界遗产的评审中，遗产依然被传统的历史分期所局限，没有出现突破这种历史分期，特别鲜有是将古代遗产与当代城市形态融为一体的遗产项目。从这个层面，“北京中轴线”响应了联合国教科文组织对文明的多样特征，特别是当代文明与历史延续关系的表达。记者：这样的价值表达在“北京中轴线”列入世界遗产的评审过程中是否会遇到挑战？申遗团队是如何面对这些挑战并解决这些问题的？吕舟：从遗产保护领域自身而言，不同观点的碰撞始终是存在的。这些碰撞不仅表现在今天已被人们熟知的真实性是仅仅反映在物质的真实性上还是反映在信息来源的真实性上，同样也反映在我们所谈到的遗产的时间边界上。2024年4月，我们收到了专业咨询机构对“北京中轴线”的评审意见，尽管他们给出了推荐列入的结论，但我们仍然感受到参与评审的专家在遗产的时间边界上的矛盾，一方面他们肯定了“北京中轴线”的传统规划思想对当代城市规划的影响，另一方面又质疑了遗产的时间线延续到当代的延续性理念。针对这种情况，申遗团队进行了大量国际对话和价值阐释的工作。通过各种机会向来京参加各种活动的专业咨询机构的负责人等介绍“北京中轴线”，让他们通过现场的体验来感受“北京中轴线”所呈现的文明的延续性。“北京中轴线”所展现出的整体性和系统性，感染了这些专家等。经过反复讨论，他们都表示充分理解了我们对“北京中轴线”的价值表达。在之后的世界遗产大会上也都给予极大支持。中国申遗团队也拜访了世界遗产委员会成员国驻联合国教科文组织大使或代表，向他们介绍“北京中轴线”在价值表达中关于文明延续性的阐释，并得到了他们的理解和认同。这使得我们充分感受到了申报世界遗产的过程、世界遗产价值阐释的过程本身就是一个国际传播的过程，是一个向世界介绍中华文明，促进世界理解中华文明的过程。在讨论“北京中轴线”列入世界遗产名录的第46届世界遗产大会上，21个世界遗产委员会成员国的代表，有13位作了现场发言，对“北京中轴线”关于文明延续性的表述表达了支持。希腊驻联合国教科文组织大使提出了修正案，要求删去决议草案中对时限问题的质疑，他强调中国的文明是延续的，“北京中轴线”也是一个延续的、活态的遗产；黎巴嫩代表发言，特别强调了：天安门广场及建筑群是沿“北京中轴线”组织起来的宏大城市建筑群的主要构成要素，它见证了中国传统的历史延续性；赞比亚代表发言，明确强调了“北京中轴线”各个时期的遗产构成要素对整体价值的共同作用；塞内加尔驻联合国教科文组织大使认为“北京中轴线”展现了中国独特的历史延续性；土耳其驻联合国教科文组织大使在发言中表示“北京中轴线”见证了中国社会从封建王朝统治至现代国家的历史发展过程，并展现出时间与空间的历史延续性；日本代表也从专业的角度讲述了中国都城规划理念的广泛影响，并表示“北京中轴线”的保护是一件非常不容易的事情。我们在大会会场，深刻地感受到通过世界遗产进行广泛深入的国际对话与交流，有助于促进世界了解中国。重要挑战记者：作为申遗保护文本团队的负责人，在您看来，如何向世界讲述“北京中轴线”故事？吕舟：在“北京中轴线”申遗过程中，我们一直在强调国际对话和交流。在编制申遗文本的过程中，如何在世界遗产的语境中把中轴线的价值说清楚，从语境、内涵上更充分地把北京的历史文化这种价值呈现出来，这也是申遗文本编制的难点。记者：在申遗文本提交后，我们又补充了材料，主要是哪方面的？吕舟：通过专业咨询机构对我们提交补充材料的要求，也是我们了解他们对“北京中轴线”价值理解程度或这种理解存在的空白点的过程。我们一共补充了两次材料：一次是介绍《考工记》及其规定、与其他城市规划理论的不同之处；一次是解释“北京中轴线”是中国传统文化“中”“和”理念在都城规划与建设物质层面的集中体现。在关于《考工记》的补充材料中我们介绍了《考工记》整体内容、其中关于城市制度的部分，比较了它与其他涉及中国城市规划的古籍内容的区别，也比较了它所描述的城市制度与古代罗马建筑文献《建筑十书》中相关内容的差异。事实上，这两次补充材料也让我们更清楚地理解了关于“北京中轴线”及中国文化在国际遗产领域的知识盲点。对这些内容就需要在之后的交流对话中给予更多的关注，用更简单清晰的表述去帮助对方理解。记者：“北京中轴线”申遗历时12年，回顾整个申遗过程，主要面临的挑战是什么？吕舟：“北京中轴线”申遗的挑战，主要体现在古今交融而产生的复杂性上。当然也包括了如何处理作为“北京中轴线”组成部分的已有世界遗产地，如故宫、天坛、万宁桥各自已被《世界遗产名录》所阐释的价值与“北京中轴线”价值的关系上。以及由于“北京中轴线”位于北京这样一个国际大都市的核心区域所带来的保护、管理的复杂性。“北京中轴线”位于首都的中心区，与当代的现实生活密切融合，你是无法把它切开的。比如，前门大街是商业活动区，地安门外大街也是商业活动区等，它们跟老百姓的生活融在一起，这也是复杂性的体现。“北京中轴线”申遗成功是无数人努力的结果，凝结了无数人的心血。成功经验记者：“北京中轴线”申遗成功，有哪些成功的经验可以借鉴？吕舟：在“北京中轴线”申遗保护过程中，民众广泛参与是很成功的经验之一。刚开始时，我们也会想，会不会增加申遗过程的复杂性？但事实证明，民众参与形成了强大的社会凝聚力。北京鼓励居民参与“北京中轴线”遗产保护和城市治理，在涉及“北京中轴线”保护管理的决策出台之前，北京市会通过多种渠道了解居民的意见建议，之后由专业机构将公众意见转化为提案或者报告，再经由专家研讨、部门商议、征求公众意见等程序后形成政府决策，直至最终实施。经过近几年的实践，“北京中轴线”遗产区、缓冲区居民和社区已成为参与遗产保护管理相关决策与实践的重要力量。也正是在居民和社区的积极建言献策下，才推动了如万宁桥交通限行、补种树木等具体保护整治行动的实现，促使“北京中轴线”以及北京历史文化名城得到全社会更好地保护传承。此外，还出现了很多中轴线文化体验的旅游产品、创意产品设计、文化体验线路，一些北京老字号也会用“北京中轴线”的IP来更新他们的产品，这些都为北京城市的可持续发展提供了新的历史文化动能。记者：除“公众参与”之外，您也强调“数字技术参与”的重要性，在“北京中轴线”申遗的过程中，数字技术发挥了哪些作用？吕舟：可以说，在“北京中轴线”申遗之前，鲜有数字技术如此深度参与申遗的前例。数字技术如同一个时空穿梭机，可以把不同时期的遗产要素生动表现出来，也可以推进遗产保护。比如，可以通过北京中轴线文化遗产监测与保护平台监测遗产的变化，可以通过北京中轴线申遗保护工作办公室联合腾讯等机构开展的“数字打更人”活动，为公众提供参与中轴线保护的平台，让人们可以随时随地监测“北京中轴线”的情况。这都是在申遗过程中的创新措施。记者：“北京中轴线”申遗成功，在世界遗产领域有哪些贡献？吕舟：世界遗产是文明交流互鉴的重要载体，对其的保护是不同文化对话合作的过程，通过对世界遗产的价值阐释，可以实现不同文明的相互尊重与理解。“北京中轴线”申遗成功对未来世界遗产的类型、申报方法和对历史文化延续性的表达都具有重要意义，提供了新的经验。（本报记者 赵晓霞）《人民日报海外版》（2024年09月23日 第11版）

在浙江义乌举办的中国义乌国际小商品（标准）博览会上，客商现场观看义乌数字市场广告片。龚献明摄（人民视觉）在四川省眉山市仁寿县向日葵职业培训学校，培训老师正在给学员传授电商广告营销知识。潘帅摄（人民视觉）在重庆渝中区鹅岭二厂文创园，俄罗斯留学生伊利亚和巴基斯坦留学生明月正拍摄“打卡”视频。新华社记者 唐奕摄互联网广告中，短视频广告是增速最快的类型之一。这与短视频领域巨大的市场规模密切相关。《2023年全国广播电视行业统计公报》显示，去年中国短视频、网络直播等网络视听相关业务收入超4200亿元，同比增长33.39%。“随拍随发”的短视频，已成为拉动广告创新发展的重要动力。短视频广告曾走过一段曲折发展历程，“内容太土”“真假难辨”“误导用户”等问题一度羁绊着行业发展。如今，随着监管措施的加强和创作模式的逐渐成熟，短视频广告开始走向创意驱动的发展道路。走向高质量“以前一刷到短视频广告，一秒之内必然划走。”张晴是一名在陕西西安就读的大三学生，平时除了刷短视频，自己偶尔也会拍几条。她说，短视频平台刚刚兴起的时候，自己对短视频广告的直观感觉是“土”。“太土了，情节简单粗暴，人物装扮浮皮潦草，画面也很粗糙，简直‘尬’出屏了！”张晴吐槽。现在，张晴对短视频广告没那么排斥了，有几个“大号”，她还主动关注了，没事就翻来看看。“还有喜欢看广告的？”记者问她。“可不吗，你看，有100多万粉丝呢！”张晴向记者展示某物流公司的短视频账号，页面上有100多件短视频作品，多是对经典影视作品的模仿类视频，以搞笑风格为主。评论区里，记者看到一句网友留言：“虽然点开前就知道是个广告片，但挨不住它好玩啊，想不到一个广告也可以做得这么‘潮’……”从“土”到“潮”，短视频广告经历了一段转变历程。以前，网友总结过短视频广告质量较低的5种类型，即粗制滥造的游戏广告、情节低智的金融广告、套路满满的医药广告、烘托焦虑的教育广告、真假难辨的导购广告。如今，这些广告在各大短视频平台上的露脸频率已大幅下降。低质量广告减少，既有主管部门加强监管和短视频平台内部引导的因素，也是整个行业环境改变的反映。”郝林在深圳经营一家网络广告公司，他向记者表示，现在短视频广告行业越来越“难干”了。难在哪里？郝林的答案是：用户的口味越来越“刁钻”了。“短视频行业兴起已有10年左右时间，网友什么样的短视频都看过了，过去靠一些小套路就能博取大流量的时期已经一去不复返，要想吸引用户注意，获取流量，必须依靠独特的‘创意’。”郝林说，现在拍摄一则短视频广告，公司往往要组建一个5—10人的团队，经过策划、编剧、拍摄、配音、剪辑、后期制作等一系列流程，才能制作完成。有时候，用户反响不好，还要补拍。在郝林看来，短视频广告市场竞争非常激烈，只有依靠创意编排和精致制作，才能培养出用户忠诚度，进而将流量转化成销量。“广告行业有句话，叫‘创意能够点石成金’，这在短视频广告领域同样适用。那些靠粗糙剪接、恶意剽窃或哗众取宠方式制作的广告，即使偶然会博取一些流量，也不会长久。创意取胜，是未来趋势。”郝林表示。加快规范化“这么多美食只要128元，这个套餐太值了，过了这村没这店”“味道绝了，性价比高，你还不心动吗”……近年来，美食探店短视频风靡网络。不少人在享受动动手指就能看遍各色网红店铺的同时，也希望这些博主能帮自己“避坑”。然而，若是一味跟着博主的推荐去消费，实际情况却可能是“避坑”变“踩坑”。“我经常刷到美食推荐的短视频，周末的时候就去‘拔草’。但有时菜品分量和短视频里差很多，味道也没有博主说得那么好。”北京市民张女士说。在不少平台上，美食探店类短视频都颇受欢迎。不少餐饮店看准短视频流量大、好变现的风口，希望通过植入广告揽客。利益诱惑下，“探店”等“软营销”方式成为博主、商家“流量变现”的渠道，“注水”推荐、假探店真广告的情况屡见不鲜。记者在网上搜索“探店广告”，弹出多个“探店服务”链接。逐一点击发现，只要向有关机构付费，就能获得“一站式探店服务”，包括“达人探店”“素人探店”（普通网友探店）和“同城探店”等门类。记者联系几家提供“探店”“种草”网络营销的客服询价，发现如果要请一个网红来“探店”，收费在5万元至数十万元不等，定价标准主要参考网红的粉丝量和粉丝活跃度。记者发现，这些“探店服务”，不只是派专人以网友身份来店里拍消费体验类短视频，还包括商家商圈人群定位分析、广告转化商家销量评估、团购宣传助力“爆店”等。“探店”类短视频，已经形成一条囊括介绍拍摄、数据分析、购买转化等各环节的产业链。为规范“探店”“种草”“测评”等广告营销行为，《互联网广告管理办法》（以下简称《办法》）明确规定，这类短视频广告发布者应当在显著位置标明“广告”，以免误导消费者。国家网信办开展的“清朗·整治短视频信息内容导向不良问题”专项行动，也将摆拍制作虚假短视频、网红恶意营销等问题列为治理重点。同时，市场监管总局结合互联网监管实际问题和互联网广告具体业务场景，指导平台企业不断完善内部治理规则。各地市场监管部门按照治理工作要求，加强对互联网广告乱象清理整治力度，尤其是针对“软文”“探店”“直播营销”等互联网广告新模式加强监管。据了解，《办法》施行一年多来，全国市场监管系统共查办短视频广告违法案件576件。这些规定明确了互联网广告发布方应尽的责任和义务，划定了兴趣分享与广告推广的界限，不仅降低了消费者的甄别成本，有助于维护消费者合法权益，也为监管部门提供了判定依据。“以前看到‘探店’视频，总要长个心眼，辨别一下是真实的消费体验还是广告。现在省心多了，打开视频，先看是否标注了‘赞助’或者‘广告’字样。”张女士说，“这能让我有意识更加客观、理性地看待视频里的内容，并据此作出更合理的消费选择，避免‘踩坑’。”传递正能量面对短视频广告的有关问题，不仅需要监管部门采取有力措施，还需要调动行业内部积极性，共同建立自我驱动的健康生态体系。市场监管总局广告监管司相关负责人表示，要鼓励企业、协会等各方积极研究制定互联网广告制作、发布等方面的企业标准、团体标准，在监管规则的框架内，构建可供互联网广告行业在实际经营活动中遵循的技术标准和工作规范，以促进社会共治。今年8月22日，在京浙沪3地市场监管部门指导下，5家头部平台企业在京联合签署《网络交易合规经营自律公约》。其中提出，平台经营者要建立健全信用评价机制、产品质量抽查机制、广告发布管理机制，加强网络直播和短视频营销活动管理、短视频内容管理，以及对平台内竞争行为的规范管理。“平台不应被动等待发布方主动标明‘广告’字样，而应对存在明显广告性质的内容或在视频、评论区内附有相关链接的作品在其显著位置标明‘广告’，充分保障消费者的知情权。”中国人民大学法学院教授刘俊海表示，“同时，要及时提醒此类内容发布者，对于拒不改正或多次出现类似问题的账号，应采取限流、作品下架、封号等必要处理。”有关专家认为，作为内容的直接生产者，创作者应对自己的作品负责，积极传播正能量，倡导健康的社会风尚。在创作时，应遵守相关法律法规，参考平台公约，尊重他人的知识产权，不制作或传播违法违规内容。同时，用户既是短视频的生产者、使用者，也是短视频的监督者。在短视频平台“冲浪”时，也应不断提高自身辨别能力，不轻信未经证实的信息，不传播虚假或有害内容。对于发现的不良内容，用户应积极向平台反馈，共同维护网络环境。（本报记者 袁子涵）《人民日报海外版》（2024年09月23日 第08版）

谢赟和她的作品。受访者供图谢赟，是一位剪纸艺术家。在加拿大多伦多，她用剪刀和纸片编织着自己的艺术梦想，将中国的传统文化传播到更多地方。谢赟的故事，不仅是追求艺术的历程，更是一段跨越国界的文化传承之旅。艺术情缘谢赟对艺术的热爱，在童年时代便已悄然萌发。谢赟安静内向，不怎么爱说话，剪纸和绘画成为她抒发感情的一种方式。“那时候我妈妈看我特别喜欢画画，要么用墨汁画，要么就拿着彩色铅笔画，所以她就给我报了素描绘画班。”谢赟说。虽然年纪尚小，“我并不太清楚素描为什么是拿着一支铅笔对着物品比画。”谢赟说，“但是老师总夸我坐得住，画得又快又好。”在老师的鼓励下，谢赟对绘画越来越有信心。“老师经常拿着我的画给全班的同学看，说我画的是最好的”。六年级时，谢赟的水彩作品被选入上海与日本横滨的少儿绘画交流展，“那一刻，我心中对于绘画的激情一下子被激发出来了。”谢赟说。在学校里，谢赟因为画得出色被评为文艺干部，她笑着说：“我觉得特别骄傲，我想坚持一直画下去。”靠近上海市中心的城隍庙，有许多海派剪纸。“我除了写作业以外，就喜欢去找一些跟艺术方面相关的内容。”谢赟笑着说，“我的父亲每天都会买一份《新民晚报》，其中有块豆腐干大小的版面会介绍海派剪纸的作品。我每天都期待看到里面的剪纸作品，从那时候起我就喜欢上了剪纸。”放假时，谢赟经常跑去家附近商城里面的剪纸专卖店。“每张剪纸我都会看，有时候也会用自己的压岁钱买一些带回家慢慢琢磨。”谢赟回忆道。没有正式拜师学艺，谢赟便自己摸索。她常常利用外婆裁衣的剪刀和父亲的剃胡刀来练习剪纸。尽管手指经常被剪破，但谢赟从未想过放弃。她回忆道：“不知道为什么打心里就喜欢剪纸，对剪纸特别着迷，像画画一样，从小就喜欢上了。”来到海外2006年，谢赟移民加拿大。在陌生的国家和城市，语言不通和生活环境的变化，令她在初期感到迷茫，也让她重新审视自己的艺术之路。“刚到加拿大时，什么都是从零开始，那种感觉真的很难熬。”谢赟说。但她的先生鼓励她继续从事绘画和剪纸，并全力支持她的艺术创作。谢赟在家里一边学习语言，一边进行剪纸创作。“那时候，我做了很多传统的剪纸作品。有一次，一个加拿大朋友来我家吃饭，看到我墙上的剪纸作品后非常喜欢，甚至想购买。我意识到，这是一种传扬中国文化的方式。”谢赟说。在创作过程中，灵感难免有匮乏之时。“一开始的时候可能会有一些焦虑，因为我不知道我不做剪纸不画画还能干什么。”谢赟回忆道。但大自然为谢赟提供了灵感“泉眼”，谢赟在花园里种花赏花、去森林里拥抱大树、到草地上晒太阳。她说：“每当这时候，灵感就会慢慢来了，挡都挡不住。”在一次展览中，许多观众都很喜欢她的剪纸作品，在展览的首日她就卖出了好几幅剪纸。“我还记得有一次，很多当地人为了看到更多的作品来到我家里，他们都觉得中国的剪纸很令人惊讶，有的甚至带来了剪刀和纸让我教学。”谢赟说。谢赟渐渐地认识了一些居住在家附近的华人，他们看到谢赟不仅剪纸剪得好，绘画也一样画得好，便希望谢赟教华人孩子画画。就这样，谢赟在家开办了一间画室，“我会中英文同时授课，这样能让这些华人孩子接触中文，听得懂中文。”谢赟说。谢赟根据学生们的年龄段将班级分成兴趣班和专业班，分开教学。在兴趣班，谢赟会根据学生们的喜好指导教学，谢赟说：“我会鼓励他们画想画的内容，鼓励他们坚持画下去，培养他们对绘画的热爱。”而在专业班，“我会根据孩子们的专业帮助他们，辅导作品集。”谢赟说。由于每个孩子的专业作品集要求不同，谢赟会根据具体的要求为每一位学生出一套专属的教学方案。“我还会着重抓他们的基本功，在这样的基础上帮助他们做出更好的作品集。”谢赟说。技艺传承“剪纸艺术不仅是一种技艺，更是一种文化的传承。每一幅剪纸作品，都是对中国传统文化的致敬”。因此，在剪纸推广方面谢赟也做了很多尝试。“一开始，我吃了很多闭门羹，被不少画廊拒绝。”她说。但谢赟从未想过放弃。“有一次，我参加了一个艺术展，里面只有我一个中国人。”谢赟说，“所有人的作品都是以绘画为主，而我的剪纸作品跟别人都不一样。”谢赟的剪纸作品惊艳了观众。这次展览成为谢赟在海外传播剪纸艺术的“敲门砖”，之后，她被邀请参加了大大小小的艺术展。在新冠疫情期间，谢赟还开始琢磨起怎样开启直播教孩子们画画和剪纸，她从一个从来没接触过直播的人，到把各种视频软件都用到得心应手，连女儿都感叹道：“妈妈好厉害。”在龙年春节时，谢赟在脸书开启了一场面向全世界的剪纸直播，教观看直播的网友们如何剪一条“中国龙”。“我记得有一个来自英国的粉丝，他全程都在线跟着我一步步学，最后他还把剪完的龙头发给我看。那一刻，作为剪纸艺术家，我觉得我有一份必须弘扬中国文化的责任在身上。”谢赟说。谢赟还会积极与当地的中文学校合作，将剪纸带进课堂。“一开始，为了激发学生的兴趣，我会教他们剪他们都喜欢的蛋糕或者冰淇淋。”谢赟说。在工具上，不同于专业的剪刀，为了保证孩子们的安全，他们大多使用的是圆头剪刀。“因此，我设计了一些简单的图案，教他们画、对折，无论怎么样剪都可以剪出来。”谢赟也会鼓励孩子们进行创作，“在课程结束后，你会发现每个孩子的剪纸都各有特色，很多家长看了以后都在不停夸奖。”此外，谢赟还会在当地艺术节设立一个剪纸工作坊，免费提供工具和材料，教当地人学剪纸，了解中国剪纸的历史和寓意。“我要把中国的文化给传扬下去，让更多的人去了解、去知道。让世界知道中国剪纸表达美的艺术形式。”谢赟说。“我们新一代的剪纸艺术家需要去探索一条不一样的路”。谢赟的剪纸风格不再拘泥于传统的红色剪纸，而是尝试不同的颜色和图案，将中国传统文化与西方现代艺术相结合。谢赟的大部分系列作品都会融合中国传统文化元素，比如鲤鱼跃龙门、嫦娥奔月等。“用西方的创作思路表达中国的元素。”谢赟说，“我们要去创新，让世界能够看到不一样的美。”（杨宁 李秀林）《人民日报海外版》（2024年09月23日 第06版）